Berømt tragedie af shakespeare

Død Jørgens Dag, William Shakespeare. Antallet af bevarede portrætter af Shakespeare er begrænset, og deres autenticitet er genstand for omfattende debat. Dette velkendte billede pryder forsiden af First Folio-udgaven af Shakespeares dramatiske værker fra Licens: Begrænset brug Artikelstart William Shakespeare var en engelsk poet og dramatiker. Eftertidens fortsatte interesse for omkring Faderen, John, var en velstående handskehandler og samtidig medlem af bystyret; moderen, Mary, stammede fra en af de lokale godsejergrupper.

Der var flere søskende, hvoraf broderen Edmund, ligesom William, blev skuespiller i London. Ungdom Det lader til, at William Shakespeare modtog sin grundlæggende uddannelse på Stratford-upon-Avons anerkendte latinskole, men han gennemførte ikke en videregående uddannelse på universitetet. Som ung mand indgik han et ægteskab, der krævede en særlig tilladelse fra kirken, med den lidt ældre Anne Hathaway omkring Det er uvist, hvordan Shakespeare sørgede for familiens økonomi.

Herefter følger en periode, der er kendt som de "tabte år", hvor der mangler dokumentation, indtil han igen optræder i London i i forbindelse med forfatteren Robert Greenes ca. En af de mere sandsynlige forklaringer på hans vej ind i teaterverdenen er, at han blev ansat som lærer i et adligt hjem i Lancashire; undervisningen omfattede ofte opsætning af skuespil, og mange adelsmænd havde desuden halvprofessionelle skuespillere ansat.

Det tidlige skriftarbejde Det tidlige forfatterskab afslører en vis usikkerhed i forhold til karrierevalget. På den ene side findes værker, der var tiltænkt at imponere og glæde tidens kultiverede adelsungdom: de erotiske digte "The Rape of Lucrece" og "Venus and Adonis", samt sonetter, hvoraf én, nummer På den anden side findes skuespil, der snarere var egnet til opførelse for tidens brede teaterpublikum: den romantiske "The Two Gentlemen of Verona", den blodige hævnfortælling "Titus Andronicus", kærlighedsdramaet "Romeo and Juliet" og en folkelig komedie om ægteskabelige stridigheder, "The Taming of the Shrew", samt flere voldelige og spektakulære historiske dramaer "Henry VI" i tre dele og "Richard III".

William Shakespeare valgte at fokusere på teatret som både forfatter, skuespiller og producent. I de foregående årtier var der opstået en teaterindustri, hvor kernen bestod af grupper af mandlige skuespillere, der formelt var i tjeneste hos en adelsmand for at undgå at blive betragtet som omstrejfende, men i realiteten var fuldtidsudøvende kunstnere.

Skuespiller og Lord Chamberlain's Men Omkring blev William Shakespeare skuespiller og medejer af en af de førende Londontrupper, Lord Chamberlain's Men, som efterfølgende stod for opførelsen af alle hans skuespil. Truppen havde den fordel, at den kunne leje sig ind i en af de efterhånden mange permanente teaterbygninger i udkanten af London i stedet for at turnere rundt, selvom de også gjorde dette lejlighedsvis.

Der blev regelmæssigt udstedt ordrer om at spille ved hoffet. Truppen ændrede tilhørsforhold og navn til The King's Men, da Jakob 1. Stuart besteg tronen i ; Shakespeare fortsatte som medlem, men ophørte sandsynligvis med at optræde selv. Historiske dramaer og romantiske komedier Resten af 'erne blev brugt af William Shakespeare til at færdiggøre serien af i alt otte historiske dramaer, der skildrer kampen om den engelske krone i det 15.

århundrede. Dertil kommer et skuespil om den langt tidligere King John. Shakespeares senere historiske stykker er præget af et varieret persongalleri og en intelligent interesse for magtudøvelsens metoder og etik, i modsætning til genrens typiske blanding af ukritisk nationalfølelse med unødvendig klovneri. Det er blevet hævdet om Shakespeare, at han følte sig mest hjemme i grænseområdet mellem genrer, og det er da også karakteristisk, at der i flere af disse ellers "lykkelige" komedier ved afslutningen stadig er en rest af skygge: en uløst konflikt, en følelse af uro eller en person, for hvem spillet snarere er en tragedie, fx Malvolio i "Twelfth Night" og Shylock i "The Merchant of Venice", begge dybt ydmygede og følelsesmæssigt sårede.

Tragedierne og "problemspillene" Århundredskiftet og de første år af det nye århundrede er præget af tragedierne: de tre romerske, "Julius Caesar", "Antony and Cleopatra" og "Coriolanus", samt de fire "store": "Hamlet", "Othello", "Macbeth" og "King Lear", der udgør forfatterskabets hovedværker. På hver sin måde indeholder de også alle et foruroligende komisk eller grotesk element.

De behandler etiske spørgsmål med et menneskesyn, der ikke er mere optimistisk end tragediernes. Forfatterskabets afslutning: de fire tragikomedier Forfatterskabet afsluttes med de fire tragikomedier eller "romances", "Pericles", "Cymbeline", "The Winter's Tale" og "The Tempest", hvor tragediens skildring af verdens ondskab og absurditet føres til sin logiske konklusion, men desuden efterfølges af komediens tilgivelse, orden, harmoni og fornyet håb - dog således at prisen herfor i smerte og tab ikke ignoreres.

Disse skuespil kan afspejle den aldrende forfatters opnåelse af indre ro, men det ville ligeledes være karakteristisk for teater-entreprenøren Shakespeare, at han fornemmede og udnyttede en ny tendens i tidens teatermode med indendørs teater og dermed adgang til et mere kræsent og sofistikeret publikum. De sidste stykker viser utvetydigt en forfatter mere tilbøjelig end nogensinde til at eksperimentere med teatrets teknikker og virkemidler.

Mindst ét Shakespeare-skuespil, "Cardenio", er gået tabt. Mange anonyme skuespil og digte er senere blevet tillagt Shakespeare, uden at det er lykkedes dem at opnå kanonisk status; dog synes den temmelig banale "A Funeral Elegy" fra på grund af sin stilistiske lighed med Shakespeares tidlige værker at have en vis plausibilitet.

Samlede værker.